PROYECTO V

La figura del encuentro compartido de imágenes y sonidos por encima de los tiempos y de los espacios supone una metáfora de la voluntad del reencuentro de lo que no fue posible. Pero también un esfuerzo por saldar las distancias, por potenciar productivamente lo que quedo, lo que permanece.

Manual I

MANUALES tiene como eje tres instructivos de performance elaborados en mp3 por Sergio Valenzuela, con los cuales se abrió una convocatoria a video en formato de libre duración y tratamiento. Este es un fragmento de una pieza de danza de Julieta Ranno, re-interpretada, registrada y editada por A. Ceriani.

Ana Garat y Gabriela Prado: en busca de una impresión

Prepararon, para el Centro Cultural Rojas, una pieza inspirada en la famosa figura de una bailarina de Degas.

Por: Laura Falcoff

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Ana Garat haciendo "Dúo para ella sola".

Alejandro Cervera, coordinador de danza del Centro Cultural Rojas, invitó a dos reconocidas intérpretes y coreógrafas de la danza contemporánea independiente a que crearan una pieza inspirada en la famosa estatuilla de Degas que reproduce la figura de una bailarina. El plan inicial era armar un programa conjunto con dos piezas autónomas y así fue como Ana Garat y Gabriela Prado empezaron a trabajar. Pero a medida que el tiempo avanzaba descubrieron que las atraía más compartir la obra, el espacio escénico y la música, y no tanto circunscribirse a sus respectivos mundos.

Uno de los acuerdos fue eliminar las primeras filas de la platea para crear mayor distancia respecto del público y consecuentemente mayor intimidad en la escena buscando "causar una impresión -comentan-, pensando en Degas como un pintor impresionista". Respecto de la música, también coincidieron en el sonido limpio de un cello solo, para lo que invitaron como compositor a Alejandro González Novoa.

Aunque Prado y Garat ocupan al mismo tiempo el escenario e incluso en algunos momentos bailan simultáneamente, cada una desarrolló su propia idea. Para Garat se trata de una -llamémosla así- investigación sobre la luz, "no darle tanta importancia a la forma; más bien reproducir la idea de los cambios lumínicos, que tanto interesaba a los pintores impresionistas, a través de la graduación del tono muscular; es un diálogo, un contraste entre la nitidez y lo borroso de los contornos". Prado fue conducida en su creación por preguntas acerca de la danza y el movimiento y por su propia identidad como bailarina: "¿Qué es lo que me gustaría que el público viera? La idea oculta es abrir la puerta de un ensayo; que el público de danza, que en general nos ve como dos artistas con recorridos diferentes, perciba dos opiniones distintas sobre una misma cuestión. Buscamos algo íntimo, despojado de artilugios escénicos. Nos miramos, yo espero que ella termine de bailar y a la inversa. Yo soy Gabriela y ella es Ana; no somos personajes sino el medio de evocar la danza, el movimiento". "Me gustaría -agrega Garat- que se viera una obra austera, dos cuadros distintos sobre una pared que hablan de un mismo tema".

Fuente: Clarín

leandro barzabal + laura valencia - más oscuro con el día

Leandro Barzabal - sonido,
Laura Valencia - danza,
Improvisación,
8 de mayo de 2009,
una casa,
buenos aires.

Ese imperioso vestido naranja

Performance en video: Alejandra Ceriani., Juan Pa Ferrer - Coreo y danza: Alejandra Ceriani - Música: Chivas Arguello - Video: Chivas Arguello, Mario Chierico - Ciclo Nueva Danza. Galpón del Sur...

Leandro Barzabal + Laura Valencia - El último día de invierno

Improvisación 20 de septiembre de 2008 la fabriquera la plata argentina

L.Savloff & J.deDiego @ La Fabriquera

Colaboración de Lucía Savloff en danza y José de Diego en percusión. La Fabriquera 20|08|2008, La Plata, Argentina.
Filmado por Daniela Camezzana
Collaboration between Lucía Savloff |dance| and José de Diego |percussion|. La Fabriquera 20|08|2008, La Plata, Argentina.
Recorded by Daniela Camezzana

Murió el coreógrafo francés Maurice Béjart

Imagen de archivo del reconocido coreógrafo Foto: Reuters

Lo anunció el Béjart Ballet de Lausana, que dirigía desde hacía 20 años; tenía 80 años

GINEBRA (AFP).— El coreógrafo francés Maurice Béjart, uno de los más importantes creadores de la danza contemporánea, murió hoy a los 80 años.

La información fue confirmada por el Béjart Ballet de Lausana (BBL), que dirigía desde hacía 20 años.

Hace algunos días había ingresado en la clínica universitaria de Lausana con problemas renales y cardíacos.

El coreógrafo había nacido en Marsella el 1° de enero de 1927 con el nombre de Maurice Berger y era hijo del filósofo Gaston Berger.

Fascinado por un recital de Serge Lifar, Béjart decidió que se consagraría por entero a la danza. Su debut artístico lo hizo a los 14 años, en la Ópera de París.

Su primer ballet, L´inconnu , lo presentó en Estocolmo en 1951 Luego llegaría la régie de El pájaro de fuego.

En 1954, junto con Jean Laurent, fundó el Ballet de l´Étoile. Fue con esa compañía con la presentó su primera obra importante, la Symphonie pour un homme seul (1955), con música de Pierre Henry y Pierre Schaeffer, y que le valió el reconocimiento de la crítica y el público.

Tras ese éxito, llegó una invitación del Teatro Real de la Moneda de Bruselas, donde en 1960 fundó el Ballet du XXe. Siècle.

Así surgió la coreografía de la La consagración de la primavera (1956), su obra maestra.

Fue el autor también de la coreografía de cerca de 200 ballets, la mayoría de ellos para su propia compañía .

Fue un fiel seguidor de la culturas orientales y en sus obras buscaba presentar un "teatro total", en el que se combinan los gestos majestuosos, el diseño sensacionalista y, a veces, hasta partes habladas.

En 1970 fundó el Mudra Centre de Bruselas para difundir este planteamiento.

En 1987, el reconocido coreógrafo se trasladó de Bruselas a Suiza, donde fundó su compañía en Lausana.

Sus 35 bailarines están ensayando una nueva producción llamada Around the world in 80 minutes, , con fecha de estreno el 20 de diciembre, en Lausana.

Béjart era uno de los coreógrafos más importantes del mundo y revolucionó la danza clásica. Con su inconfundible estilo, creó más de cien coreografías.

En el video, una de sus coreografías: La Cumparsita

Fuente: La Nación

Bajo Ondo

1999 | Videodanza
Estudio LA CASA
Performance ALEJANDRA CERIANI
Música HERNAN HEGHIABERE
Vídeo MARIO CHIERICO

La Dote

1997 | Videodanza
Teatro Argentino - BsAs.
Performance ALEJANDRA CERIANI
Música DIEGO MADOERI
Vídeo MARIO CHIERICO